如何指导大班幼儿的美术活动

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        美术活动对培养幼儿的创造力非常有利，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。大班幼儿绘画教育中，教学内容仍以认知、注重技巧为主，教学方法也常采用教师示范，幼儿模仿的固定模式。教师的范例束缚了幼儿的创造性思维，这个传统教学模式又是幼儿被动的学习过程。这样画出来的作品往往是成人思想的翻版没有一定的想象力和创造性。心理学家研究发现:每个幼儿生来便具有巨大的创造性潜能，只要得到适时的科学的开发，就能表现出巨大的创造力，而且创造力开发得越早，其发展潜能越大。教师应树立时代的紧迫感为发掘幼儿创造力添翼。那么我们要怎样指导好大班幼儿的美术活动呢？ 

        一、选择新颖适合并带有游戏性的内容

        (一)选择新颖合适的内容 
        线描画幼儿并不陌生，很多幼儿在园外上兴趣班时，就已经有过接触。线描画以线条的粗细疏密排列，点线面合理安排的独特魅力深受幼儿的喜爱。大班幼儿学习的动机感性多于理性。他们通常是凭着兴趣去主动探索和学习的。他们首先关注的是活动本身和过程是否精彩，是否吸引人，其次才有可能像成人一样会为了活动的成果而坚持努力。因此，我们在选择活动内容时必须考虑如何吸引幼儿的注意力，调动他们主动学习的欲望与积极性。幼儿往往对新事物比较感兴趣，这是否意味着每一次活动都要选择一个全新的内容呢？并非如此，我们提倡“适度新颖”。这是因为太新和完全陌生的内容，容易使幼儿一无所知而无法理解，难以入手，从而不能激发幼儿的好奇心，无法有效地调动幼儿自主学习的积极性和自信心。相反，太熟悉的内容，只会让幼儿重复已有的经验，失去探索与学习的意义。因此，我们应从幼儿已有的实际经验出发，选择与幼儿已有知识经验有一定联系，又在深度和广度上适当拓展的内容，即“已知+未知”，使幼儿有足够的兴趣，在已有经验的支持下，探索新问题的解决方法，建构新的知识经验。例如，经过一个阶段的学习，幼儿已明确单色画的概念，而且对勾线笔的运用方式掌握得比较熟练了，同时也欣赏了大量的装饰花纹。在此基础上要求幼儿进行《海洋里的鱼》，幼儿就能主动发挥想象大胆创造出许多生动的作品，在这中间，幼儿需要获得的新经验是“如何用已知花纹打扮鱼，使鱼更富美感”。试想，在这样的活动中，如果幼儿既不知道什么是单色画，也不知鱼的基本形状，更没有欣赏花纹的经验，他们怎么可能有兴趣和能力去尝试，以主动获得新的知识经验呢？所以，在美术活动中我们提倡为幼儿提供“适度新颖的内容”，目的是激发幼儿自主学习的兴趣。

         (二)选择的内容还必须具有游戏性 

        游戏是幼儿最喜欢的一种活动，皮亚杰也曾说过:“儿童不能像成人那样有效的满足个人情感上的甚至智慧上的平衡，他具有一个可知利用的活动领域，在这个领域中他的动机并非为了适应现实，恰恰相反，却让现实同化，这样的活动领域便是游戏，儿童进行的游戏很多，美术教育也是这种游戏的一种。”在美术教育中结合故事、猜谜等游戏，使幼儿获得愉悦感、新奇的情感体验，激发幼儿创造出别具一格的意象。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是非常重要的。而凡是新奇的事物，奇特的东西都会使幼儿产生好奇心，幼儿受好奇心的驱使就会通过游戏活动来学习、成长。例如；在活动《海洋里的鱼》中，我在活动的开始，就和幼儿一起玩小鱼游的游戏，让幼儿在玩游戏的同时感受鱼在水里游的感觉，最后学习画鱼。

        二、创造适应的美术环境

         创设具有可参与性和可操作性的美术物质环境。幼儿在学习过程中的主动与被动，往往取决于主观能动的发挥，而主观能动性的发挥又常常与教育环境提供的有利机会、条件有关。约束幼儿的头脑，在这样的环境中，幼儿循规蹈矩、小心翼翼，画画只会死板临摹，被动接受，久而久之，幼儿就会习惯听从他人，创造性思维埋没了，当教师为幼儿提供了丰富有趣的材料时幼儿会为材料而吸引，自然会主动地操作材料，幼儿可以自由交流和表现。如在美术活动中，教师可以让幼儿与教师、同伴讨论互相走动看一看，随时与他人交流有关上课的内容，互相学、互相启发。因此教师只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对美术活动产生兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生很好的效果。研究表明，让幼儿置身于审美环境之中，不但有助于他们审美能力的提高，而且有助于对美创造性的发挥。 

        三、美术活动形式的多样化  

        我们是生活在五颜六色的世界里，清晨的朝霞，月色的星空，朦胧的雨天和晴朗的蓝天白云，周围花草树木，儿童的玩具、衣服、用品，不但色彩漂亮，而且造型美观，还有可爱的小动物、昆虫、小鸟，各自都有统一协调的色彩，幼儿在日常生活中，感受到了色彩的美，于是，我们开展了一系列游戏活动，让幼儿认识颜色及色彩的变化。
        1、涂涂画画：提供给幼儿彩笔、纸等，让他们任意画，刮风了、下雨了等，引导幼儿划分斜线、弧、，波纹线、吹泡泡等，引导幼儿画圆，再如画彩色格子布，篱笆等，让幼儿练习纵横交错的线条等，这项活动，教幼儿认识了颜色，培养了幼儿初步的绘画兴趣，幼儿在涂画游戏中获得很大愉快，并学习富有想象的表现自己的情感。
        2、滴色印花：教幼儿用彩笔蘸不同颜料滴在以折线为界的一半纸上，观察几种颜色在流动融合时产生的变化，然后把纸按原印痕折合起来，颜色夹在中间，用手按一下，打开了会出现一个对称的图形，然后再让幼儿想象花纹像什么，这种造型简单有趣，不拘一格，会使幼儿感到很有意思。
        3、吹吹看：让幼儿用毛笔蘸不同颜料滴在纸上，然后试着把纸上彩色水滴吹一吹，能变成什么形象。
        4、手指画：孩子年龄小，手还不善于使用工具，所以他们很乐意用手指作画，提供给幼儿做工具，让他们试着用手指蘸颜色在纸上任意涂画，体会一下用手指自由发挥作画的乐趣，鼓励幼儿努力表现各种食物的外形特征，这种画自然真实很有质感，画出来的效果别具一格。
        5、印模花纹：将收集来的小石子、瓶盖、小线绳、橡皮头、蔬菜的块根及手掌做印模，蘸上颜色，做印印压压的活动，这会给孩子带来很大快乐。
        6、欣赏画家的画：让幼儿欣赏那些贴近孩子生活，又比较容易理解的优秀画家的作品，对提高幼儿审美表现力是十分重要的，其好处在于除激发幼儿美感外，还可以对作品主题以及美术知识有所了解，从而使幼儿能根据类似造型原则作出一定的分析评价，例如：欣赏狄斯尾画的白雪公主，齐白石的虾，张乐平画的三毛，还可欣赏那以儿童生活为题材的年画、挂历、图片、画册、幼儿图片等，对这些作品可以表现形象，主题内容，作品类别以及造型手法等方面，做些简单介绍，即使儿童一时不能理解，但也是能感受到的。
这一系列活动，像玩游戏一样，使幼儿愉快自如的投入活动，幼儿兴趣无穷，无压抑感，在精神上得到一种满足，体会到创造美的无穷乐趣，大量事实证明，这样的活动对提高幼儿审美能力，欣赏能力及学习兴趣的培养均有极大的作用，对开阔视野，丰富生活，激发幼儿对美术表现的向往与追求是大有好处的。

        四、丰富的材料增强幼儿活动兴趣

        幼儿天生是好奇的，对周围的事物和活动有着广泛的兴趣。兴趣是幼儿参与任何活动的首要前提，但兴趣是短暂的，易受条件的变化而不断变化。以往单一的美术材料往往使幼儿学得较为乏味，也无法使其对美术活动保持长久而浓厚的兴趣，而美术区域活动改变了传统的教学模式，让幼儿体验到了丰富的生活材料所带来的快乐。如：我们为幼儿准备丰富的绘画工具有:纸、笔、油画棒、颜料等；纸工、泥工工具有:剪刀、浆糊、橡皮泥、牙签、抹布等；还可投放一些辅助工具，如：棉签、亮片、各种纸、布等；废旧材料也请孩子们共同收集，如：塑料管、蛋壳、水果网、木条、泡沫板等，用于自创作品。当幼儿在操作时，他们运用各种感官探索材料的性质，选择不同的方法使用，促进了幼儿创造性的发展。活动中，我们不会因为“卫生”而收起了颜料盒；不会因为幼儿的“乱张贴”而藏起了浆糊。相反，我们为每个幼儿准备一件反穿衣、在美术区中铺设桌布、并布置创意空间主题墙。在具体操作中，让幼儿自己制定计划，让幼儿始终处于开放、自由的状态进行创作活动。由于美术区域中材料的丰富性和多样性，使幼儿的想法不受材料的限制，自由选择，尽情发挥。因此，幼儿创作的作品可谓是千姿百态，充分表达了自己的想法。如：在表现猪的时候，有的幼儿会用蜡笔在纸上进行丰富的构画，有的幼儿会先用陶泥捏出猪，有的用纸剪出猪，然后再进行描绘。在幼儿与材料的作用中，幼儿们新奇的构思与大胆的表现使画面活泼而富有生机，不仅画得形态各异，而且表情、动作都非常生动、有趣。从中，增强了幼儿对艺术活动的创作兴趣。

        五、给幼儿一个自由想象的空间 

        幼儿对美术欣赏的基本艺术语言与形式美的原理认识可以经美术创作来获得，不要求幼儿有多高的绘画技巧，而在于你是否用心去体会，用心去表达，追求画面的多样与别出心裁。幼儿美术创作的主要特征是表达自己的稚嫩而纯真的内在情感。因此，老师的评价方法对幼儿的想象和创造的再现与诱导很重要。首先，不能简单地用“再现、写实、逼真”这样的标准来评价幼儿美术作品，而应从创造的新颖性、独特性及绘画技能表现等方面来评价。对作品的评价应注意幼儿的个体差异，不宜采用幼儿与幼儿之间的横向比较，应从其个人的发展水平来评价。美术活动时，看着他们的作品总不如我想象的那么好，我就忍不住拿过画笔，边说边画:“这里应该这样!”“这里要加一些线条，不能留白!”正当我为自己改过的作品而自豪时，一个怯怯的声音:“老师，别帮我，我能行!”在离园活动时，家长总不免要让自己的孩子带他们看看绘画作业，或者在一些美术作品展览时，他们总说:“哪幅是你画的啊？”这时孩子会指着自己的作品说:“这是我的，这里是老师帮我画的。” 这些小小片段，相信不只是我有过如此的经历吧？也许老师们会理解为孩子已经在我们的指导中明白了，领悟了。可细细想来，这似乎又提醒老师，“这是我的作品，这是我的想法，你为什么要破坏我的作品呢？”当我们为孩子的作品添上那自认为精彩的一笔时，孩子就觉得，那已经不是他独立完成的作品，不完全属于他了。这种现象在幼儿园美术活动中屡见不鲜，老师为了让幼儿的作品更趋完美，总在不经意间，从自己的审美出发，为孩子的作品添一点，改一点。目的也是让展示的作品更好，但从幼儿的发展目标来看，结果却是大相径庭。美术活动，是一种创造美的活动。幼儿美术活动的主体是幼儿，要千方百计创造机会，创设丰富多彩的活动，让幼儿这一主体与创造美的美术活动真正融合在一起，让幼儿不断去创造美。每一个幼儿，都是一个独立的成长中的个体，他们既是需要成人的帮助和引导，又存在自身内在的发展需要。所以，我们必须尊重幼儿自主成长的要求，为幼儿提供更多的机会来表现自我。
        美术是一门造型艺术，在幼儿园的美术教育活动中，幼儿对绘画有较高的积极性，幼儿的年龄小，语言表达能力差，他们还不能把所见所闻所想的用精神的语言表达出来的，绘画成了幼儿表达思想感情的一种重要形式。因此，在进行美术教学活动时，我们要研究幼儿的能力，了解幼儿绘画的特点：感知、欣赏、激发幼儿美感和创作兴趣；运用多种材料进行创意手工，让幼儿在做中学，学中玩；运用多媒体进行美术教学，以此开展幼儿智力，培养创造意识，创造才能和高尚的情操。